Descripción del título
Banksy, British humor and a...
On the periphery of the intellectual debate about the redefinition of visual art, street art is progressively acquiring a clearer status as an artistic manifestation with intrinsic value led by a group of artists who, under anonymity, are capable of producing art on the walls of the city itself, projecting it in the public space and outside the museum circuits. This research analyses the theoretical foundations of meaning in graffiti and street art and considers, as a starting hypothesis, the role of architecture and the city as elements of an inverted ready-made that street artists ultimately use not only as a material support but as an instrument of meaning unequivocally intentionally integrated into their work. The conclusions will place the reader and the citizen in a key position to understand Banksy's work as a paradigmatic example of this new expressive media in which the graphic work dialogues and integrates within a given physical context defined by the material limits that configure public space. This new more sophisticated understanding of street art places this kind of artistic production executed by a critical minority and received by a social majority at the vortex of contemporary cultural problematic, resignifying the city as a container as well as an artistic content embodying the graffitied plastic creation and the urban architectural context in a single signifier.  
En la periferia del debate intelectual acerca de la redefinición del arte visual, el street art o arte urbano va adquiriendo progresivamente un status más nítido como manifestación artística con valor intrínseco capitaneado por un conjunto de artistas que, bajo el anonimato, son capaces de producir arte sobre los muros de la ciudad misma, proyectándolo en el espacio público y fuera de los circuitos museísticos. Esta investigación analiza los fundamentos teóricos de la significación en los grafitis y el arte urbano y considera, como hipótesis de partida, el papel de la arquitectura y de la ciudad como elementos de un ready-made invertido que los artistas callejeros, en último término, utilizan no sólo como soporte material sino como instrumento de significación integrado en su obra de manera inequívocamente intencional. Las conclusiones situarán al lector y al ciudadano en una posición clave para entender la obra de Banksy como ejemplo paradigmático de este nuevo medio expresivo en el que la obra gráfica dialoga y se integra en su contexto físico definido por los límites materiales que conforman el espacio público. Esta nueva concepción más sofisticada del arte urbano sitúa este tipo de producción artística (ejecutada por una minoría crítica y recibida por una mayoría social) en el centro de la problemática cultural contemporánea, resignificando a la ciudad como continente a la vez que como contenido artístico e integrando a la obra plástica grafiteada y su contexto urbano en un mismo significante
Analítica
analitica Rebiun31236607 https://catalogo.rebiun.org/rebiun/record/Rebiun31236607 220915s2022 xx o 000 0 spa d https://revistas.ucm.es/index.php/ARIS/article/view/73514 S9M oai:ojs.pkp.sfu.ca:article/73514 https://revistas.ucm.es/index.php/index/oai ARIS DGCNT S9M S9M dc Banksy, British humor and acid ironic graffiti. Sense, meaning and inverted ready-mades in urban art electronic resource] Banksy, humor británico e ironía ácida grafiteados. Sentido, significado e inversión del ready-made en el arte urbano Ediciones Complutense 2022-01-10 Ediciones Complutense application/pdf Open access content. Open access content star On the periphery of the intellectual debate about the redefinition of visual art, street art is progressively acquiring a clearer status as an artistic manifestation with intrinsic value led by a group of artists who, under anonymity, are capable of producing art on the walls of the city itself, projecting it in the public space and outside the museum circuits. This research analyses the theoretical foundations of meaning in graffiti and street art and considers, as a starting hypothesis, the role of architecture and the city as elements of an inverted ready-made that street artists ultimately use not only as a material support but as an instrument of meaning unequivocally intentionally integrated into their work. The conclusions will place the reader and the citizen in a key position to understand Banksy's work as a paradigmatic example of this new expressive media in which the graphic work dialogues and integrates within a given physical context defined by the material limits that configure public space. This new more sophisticated understanding of street art places this kind of artistic production executed by a critical minority and received by a social majority at the vortex of contemporary cultural problematic, resignifying the city as a container as well as an artistic content embodying the graffitied plastic creation and the urban architectural context in a single signifier. En la periferia del debate intelectual acerca de la redefinición del arte visual, el street art o arte urbano va adquiriendo progresivamente un status más nítido como manifestación artística con valor intrínseco capitaneado por un conjunto de artistas que, bajo el anonimato, son capaces de producir arte sobre los muros de la ciudad misma, proyectándolo en el espacio público y fuera de los circuitos museísticos. Esta investigación analiza los fundamentos teóricos de la significación en los grafitis y el arte urbano y considera, como hipótesis de partida, el papel de la arquitectura y de la ciudad como elementos de un ready-made invertido que los artistas callejeros, en último término, utilizan no sólo como soporte material sino como instrumento de significación integrado en su obra de manera inequívocamente intencional. Las conclusiones situarán al lector y al ciudadano en una posición clave para entender la obra de Banksy como ejemplo paradigmático de este nuevo medio expresivo en el que la obra gráfica dialoga y se integra en su contexto físico definido por los límites materiales que conforman el espacio público. Esta nueva concepción más sofisticada del arte urbano sitúa este tipo de producción artística (ejecutada por una minoría crítica y recibida por una mayoría social) en el centro de la problemática cultural contemporánea, resignificando a la ciudad como continente a la vez que como contenido artístico e integrando a la obra plástica grafiteada y su contexto urbano en un mismo significante Derechos de autor 2021 Arte, Individuo y Sociedad Spanish Banksy urban art graffiti inverted ready-made resignification Banksy Arte urbano grafiti resignificación ready-made invertido info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion Artículo revisado por pares Marcos-Alba, Carlos L. cre Juan Gutiérrez, Pablo Jeremías. cre Arte, Individuo y Sociedad; Vol. 34 No. 1 (2022); 233-253 Arte, Individuo y Sociedad; Vol. 34 No. 1 (2022); 233-253 Arte, Individuo y Sociedad; Vol. 34 No. 1 (2022); 233-253 Arte, Individuo y Sociedad; Vol. 34 Núm. 1 (2022); 233-253 1988-2408 1131-5598 https://revistas.ucm.es/index.php/ARIS/article/view/73514/4564456559232 /*ref*/Bartolomei, C. et alt (2020). "From anamorphosis to vision: '3D Sidewalk Chalk Art' Disegnarecon Vol 13, No 24 Street art. Drawing on the walls, pp. 1.1-1.14 https://doi.org/10.20365/disegnarecon.24.2020.1 /*ref*/Cabezos, P.; Cisneros, J et al (2014). "Anamorfosis, su historia y evolución" EGA Expresión Gráfica Arquitectónica, [S.l.], n. 23, pp. 148-161 doi: 10.495/ega.2014.2184 /*ref*/Camfield, W. (1989) M. Duchamp. Fountain. The Menil Coilection, Fine Art Press Carey, A. (4 de diciembre de 2013) ."Eddie Colla, Mr. Brainwash, Banksy prints sold without permission" The Dayly Californian newspaper. https://www.dailycal.org/2013/12/04/prints-sold-without-permission /*ref*/Chomsky, N, (1965). Aspects of the Theory of the Syntax, Cambridge, Mass, The MIT Press /*ref*/De la Sota, A. (1983)."Entrevista con Marta Thorne" publicada originalmente en Quaderns dÁrquitectura i Urbanisme, 157, Abril-Mayo 1983, recogida en Sota, Escritos, conversaciones, conferencias (2002), p. 105 /*ref*/de Duve, T. (1990). "Marcel Duchamp, or The "Phynancier" of Modern Life" October Vol. 52 (Spring, 1990), pp. 60-75 https://doi.org/10.2307/778885 /*ref*/de Duve, T. (2019). "The Story of Fountain: Hard Facts and Soft Speculation" The Nordic Journal of Aesthetics, No. 57-58 (2019), pp. 10-47 https://doi.org/10.7146/nja.v28i57-58.114857 /*ref*/García-Domenech, S. (2014). "Percepción social y estética del espacio público urbano en la sociedad contemporánea" Arte, Individuo y Sociedad, 2014, 26 (2), pp. 301-315 https://doi.org/10.5209/rev_ARIS.2014.v26.n2.41696 /*ref*/Garofalo, V. (2020). Rappresentazioni nella città. Arte urbana a Palermo. 40due edizione. Palermo /*ref*/Goldsmith, S. (1983). "The Readymades of Marcel Duchamp: The Ambiguities of an Aesthetic Revolution" The Journal of Aesthetics and Art Criticism, Vol. 42, No. 2 (Winter, 1983), pp. 197-208 http://www.jstor.com/stable/430663 /*ref*/Keegan, P. (2014). Graffiti in antiquity. Routledge. New York /*ref*/Lu, S. (2018) "The struggle between graffiti and street art" Quartz Columbia Journalism School http://www.columbia.edu/~sl3731/graffitiART/ (consultado el 16 de abril de 2020) /*ref*/Menchetelli (2020) ."Public art in the cities. Critical overview of street art in Umbria, between graphic techniques and relations with the urban space" Disegnarecon Vol 13, No 24 Street art. Drawing on the walls, pp. 17.1-17.21 https://doi.org/10.20365/disegnarecon.24.2020.17 /*ref*/Meschini (2020). "Temporary or Permanent? The Duration of Works of Street Art: between Intentions and Techniques" Disegnarecon Vol 13, No 24 Street art. Drawing on the walls, pp. 18.1-18.22 https://doi.org/10.20365/disegnarecon.24.2020.18 /*ref*/Mulcahy, L. et al (2015). "Limiting law: art in the street and street in the art" Law Culture and Humanities. https://doi.org/10.1177/1743872115625951 /*ref*/Naumann, F. M. (2012). The Recurrent, Haunting Ghost: Essays on the Art, Life and Legacy of Marcel Duchamp, Readymade Pres. New York 2012, pp.70-81 /*ref*/Norton, L. (1917). "Buddha of the Bathroom". The Blind Man 2. May. pp. 5-6 /*ref*/Pope, J. (2019) .Graffiti as Devotion along the Nile and Beyond. Kelsey Museum Publications 16. University of Michigan /*ref*/Salib, P. (2015). "The Law of Banksy: Who Owns Street Art?" The University of Chicago Law Review, Vol. 82, No. 4 (Fall 2015), pp. 2293-2328. https://www.jstor.org/stable/43655484 /*ref*/Sartre, J.P. (1938). La naúsea.. Losada S.A. Madrid /*ref*/Valesi, M. (2014). Clean Wall, Voiceless People: Exploring Socio Identitarian Processes through Street-Urban Art as Literature. Proquest LLC. University of California, Merced /*ref*/Von Malte Göbel (27 de marzo de 2009). "Officials Erase Historic Berlin Wall Mural". Spiegel International https://www.spiegel.de/international/germany/kiss-of-death-officials-erasehistoric- berlin-wall-mural-a-615900.html /*ref*/Zerlenga, O.; Forte, F.& Lauda, L. (2019). "Street Art in Naples in the Territory of the 8th Municipality" en Carlos L. Marcos (ed.) Graphic Imprints. The Influence of Representation and Ideation Tools in Architecture, Cham: Springer, pp. 1433-1448. https://doi.org/10.1007/978-3-319-93749-6_119