Descripción del título

Die Graphic Novel ist ein ebenso erfolgreiches wie innovatives Genre, das Mainstream und Wissenschaft gleichermaen fordert. In diesem Band stehen Text-Bild-Relationen im Mittelpunkt der Diskussion: Literatur-, medien-, kunst- und gendertheoretische Zugänge perspektivieren das graphische Erzählen und fragen nach dessen spezifischer narrativer und ästhetischer Qualität. An zahlreichen Beispielen (u.a. Bechdel, Ware, Weyhe) werden narrative Verfahren, Zeit-Bild-Relationen, Körperzeichen und Redepositionen in der Graphic Novel diskutiert. Die interdisziplinären Beiträge werden um künstlerische Reflexionen u.a. von Ilse Kilic und Nicolas Mahler ergänzt
'Ein wertvoller Beitrag zum Forschungsdiskurs, denn die Beiträge bieten einerseits einen umfassenden Einstieg in das Forschungsfeld, andererseits vermitteln sie auch tief im Diskurs verwurzelten ForscherInnen neue Anregungen - auch, weil die Herausgeberinnen KünstlerInnen in eigens für den Band angefertigten Bildgeschichten Platz einräumen.' Philipp Schmerheim, http://kinderundjugendmedien.de, 07.09.2015 'Es gelingt allen Autor_innen, ihre Thesen überzeugend in einer textnahen Analyse zu belegen. Mit seinen unterschiedlichen Schwerpunkten insbesondere zum Erzählen in der Bildgeschichte stellt der Sammelband zudem einen wichtigen Beitrag zur aktuellen Comic-Forschung dar.' Kerstin Howaldt, CLOSURE, 2 (2015) 'Eine beachtliche Publikation, die künftig als Grundlagenlektüre für die wissenschaftliche Beschäftigung mit Graphic Novels gelten kann. Um sich einen wissenschaftlichen Überblick über die hybride Gattung zu verschaffen und um sich intensiv mit den erst noch zu validierenden Theorien und Fragestellungen auseinanderzusetzen, eignet sich dieses Werk hervorragend.' Stephanie Keunecke, www.literaturkritik.de, 02.11.2015 Besprochen in: KunstKulturLifestyle, 15.01.2015
Monografía
monografia Rebiun34440372 https://catalogo.rebiun.org/rebiun/record/Rebiun34440372 m|||||o||d|||||||| cr#-n--------- 220221s2014 gw o ||| 0 ger d 3-8394-2636-7 10.14361/transcript.9783839426364 doi CBUC 991013165170206708 DE-B1597 eng DE-B1597 rda ger gw DE LIT017000 bisacsh 741.509 23 EC 7010 rvk Bild ist Text ist Bild Narration und Ästhetik in der Graphic Novel Susanne Hochreiter, Ursula Klingenböck 1st ed Bielefeld transcript Verlag 2014 Bielefeld Bielefeld transcript Verlag 1 online resource (287 p.) 1 online resource (287 p.) Text txt computer c online resource cr Lettre Description based upon print version of record Includes bibliographical references at the end of each chapters 1 Inhalt 5 Vorwort 7 Die Kraft der narrativen Bilder 17 Die Fiktion des Graphischen Romans 53 "Time in Comics is infinitely weirder than that". Zooming/Folding/Building Time bei Marc-Antoine Mathieu und Chris Ware 79 Wie narrativ sind Comics? Aspekte historischer Transmedialität 97 Lebens-Bilder. Überlegungen zum biographischen Narrativ bei Birgit Weyhe 121 Comic, Graphic Novel und Serialität 151 Transformation und Überschreibung: Sprache und Text in ihrer Beziehung zum Körper-Zeichen in den Comics von Alfred 169 Ikarus Rising. Zur metatextuellen Odyssee in Alison Bechdels Fun Home 191 Gendern Comics, wenn sie erzählen? Über einige Aspekte der Gender-Narratologie und ihre Anwendung in der Comic-Analyse 213 Heldinnen und keine. Zu Genre und Affekt in Ulli Lusts Heute ist der letzte Tag vom Rest deines Lebens 233 Bin ich Wort? Bin ich Bild? 259 Die Verwandlung 265 Cherie und ich 269 Autorinnen und Autoren 275 Die Graphic Novel ist ein ebenso erfolgreiches wie innovatives Genre, das Mainstream und Wissenschaft gleichermaen fordert. In diesem Band stehen Text-Bild-Relationen im Mittelpunkt der Diskussion: Literatur-, medien-, kunst- und gendertheoretische Zugänge perspektivieren das graphische Erzählen und fragen nach dessen spezifischer narrativer und ästhetischer Qualität. An zahlreichen Beispielen (u.a. Bechdel, Ware, Weyhe) werden narrative Verfahren, Zeit-Bild-Relationen, Körperzeichen und Redepositionen in der Graphic Novel diskutiert. Die interdisziplinären Beiträge werden um künstlerische Reflexionen u.a. von Ilse Kilic und Nicolas Mahler ergänzt 'Ein wertvoller Beitrag zum Forschungsdiskurs, denn die Beiträge bieten einerseits einen umfassenden Einstieg in das Forschungsfeld, andererseits vermitteln sie auch tief im Diskurs verwurzelten ForscherInnen neue Anregungen - auch, weil die Herausgeberinnen KünstlerInnen in eigens für den Band angefertigten Bildgeschichten Platz einräumen.' Philipp Schmerheim, http://kinderundjugendmedien.de, 07.09.2015 'Es gelingt allen Autor_innen, ihre Thesen überzeugend in einer textnahen Analyse zu belegen. Mit seinen unterschiedlichen Schwerpunkten insbesondere zum Erzählen in der Bildgeschichte stellt der Sammelband zudem einen wichtigen Beitrag zur aktuellen Comic-Forschung dar.' Kerstin Howaldt, CLOSURE, 2 (2015) 'Eine beachtliche Publikation, die künftig als Grundlagenlektüre für die wissenschaftliche Beschäftigung mit Graphic Novels gelten kann. Um sich einen wissenschaftlichen Überblick über die hybride Gattung zu verschaffen und um sich intensiv mit den erst noch zu validierenden Theorien und Fragestellungen auseinanderzusetzen, eignet sich dieses Werk hervorragend.' Stephanie Keunecke, www.literaturkritik.de, 02.11.2015 Besprochen in: KunstKulturLifestyle, 15.01.2015 1\u Susanne Hochreiter (Mag. Dr. phil.; Univ.-Ass.) lehrt Literaturwissenschaft an der Universität Wien 2\u Ursula Klingenböck (Ass.-Prof. Mag. Dr. phil.) lehrt Literaturwissenschaft an der Universität Wien German Comic; Graphic Novel; Narration; Intermedialität; Kunst; Didaktik; Literatur; Bild; Allgemeine Literaturwissenschaft; Bildwissenschaft; Literaturwissenschaft; Arts; Literature; Image; General Literature Studies; Visual Studies; Literary Studies Arts General Literature Studies Image Literary Studies Literature Visual Studies 1\u Hochreiter, Susanne editor. edt 2\u Klingenböck, Ursula editor. edt 1-322-49397-9 3-8376-2636-9 Lettre (Transcript (Firm))